Императорский стеклянный завод

Основным центром русского художественного стеклоделия с начала XVIII века стал Санкт-Петербург. В самом городе и в его окрестностях работали десятки стекольных предприятий, в частности, Ямбургский и Жабинский стеклянные заводы. В 1730 году оба предприятия были переданы в управление английскому купцу Виллиму Эльмзелю, который затем перенес производство на новые заводы: выдувное производство – на р. Лаву, а обработку готовых изделий – на р. Фонтанку в Санкт-Петербурге. В 1738 году купец умер, завод перешел в казну, а все производство перевелось в Санкт-Петербург. Завод работал над заказами от царского двора и знати. В основном, изделия выдерживались в стиле барокко. По указанию императрицы Елизаветы Петровны в 1755 году пожароопасное производство перенесли в г. Ямбург, а в 1774 году – в село Назью. В то время изделия украшались гравировкой, искусством которой уже в совершенстве владели русские и приглашенные европейские мастера. Формы стали более легкими, в декор проник стиль рококо. А благодаря экспериментам М.В. Ломоносова, работавшим над рецептурами цветного стекла, на Петербургском стеклянном заводе расширилась палитра. Также усилиями ученого в 1753 году в селе Усть-Рудица открывается фабрика по производству цветных смальтовых стекол, просуществовавшая до 1765 года.

В 1777 году Екатерина II дарит завод в Назье князю Г.А. Потемкину. Тот в свою очередь переносит производство в Озерки. За короткое время повысился уровень подготовки художников и мастеров, увеличился объем производства. Мастер Е.Ф. Карамышев даже ездил обучаться в Англию. Завод выпускал широкий ассортимент изделий: посуду для императорского двора, зеркала, оконные стекла, а также элементы интерьера, такие как осветительные приборы и вазы. Стекло екатерининского времени в целом более строгое, выдержанное в стиле классицизм. Приобретает популярность и молочное стекло, внешне схожее с фарфором.

После смерти князя завод снова становится казенным учреждением и получает название Императорского Стеклянного завода. Этот завод, в отличие от частных предприятий, не занимался выпуском массовой продукции, а изготавливал исключительно предметы роскоши: посуду, зеркала, осветительные приборы, столешницы, вазы. Заводу доверяли и выпуск дипломатических подарков. Стремление удивить императорский двор стимулировало постоянный рост художественного уровня и технические изыскания.

Изделия начала XIX века демонстрируют высочайшие достижения в стиле классицизм. А события Отечественной войны 1812 года вдохновили художников завода на создание шедевров с героической и аллегорической тематикой. Встречаются изделия с портретами императора Александра I и участников войны, тарелки с медальонами Ф.П. Толстого (Государственный Русский музей) и др.

Постепенно палитра стекла расширялась, формы и декор становились все разнообразнее. На заводе варили кобальтовое, марганцевое, алое, урановое стекло, а также стекла с необычными эффектами, нередко подражающие камням: яшмовые, опаловые, дымчатые, золотистые. Художники завода применяли в декоре не только алмазную грань, шлифовку и гравировку, но и роспись, многослойное стекло, филигрань (венецианскую нить) и пр. В собрании Государственного Эрмитажа хранятся также вазы в технике миллефиори. Многие изделия комбинировались с бронзой (например, ваза с ручками в форме наяд хранится в собрании Государственного Эрмитажа). На заводе создавались жирандоли, канделябры, чаши и прочие предметы интерьера.

На протяжении XIX века с заводом для создания монументальных произведений сотрудничали ведущие архитекторы: А.Н. Воронихин, К.И. Росси, Ж. Тома де Томон, А.П. Брюллов и другие. Художники, ученые и мастера постоянно работали над расширением ассортимента для участия в отечественных и зарубежных художественно-промышленных выставках. Завод был лучшим в России и успешно конкурировал с европейским стеклом по технологическим и художественным качествам.

С середины ХIХ века в изделия Императорского стеклянного завода проникает историзм. Появляются шедевры в русском и византийском стиле, особенно в эпоху Александра III. Многочисленны обращения к восточным, античным, готическим, рокайльным, античным мотивам. Стекло все чаще подражало камню, фарфору, лаку, и прозрачность материала не ценилась столь высоко, как в эпоху классицизма.

В моду вошли и хрустальные сервизы, представляющие собой целостные ансамбли, как например сервиз императорской яхты "Держава".

С экономической точки зрения завода коснулся ряд кризисов: негативно сказалась отмена крепостного права, а также отмена таможенных тарифов, открывшая ввоз зарубежного стекла. В 1862 году император Александр II распорядился продать завод с публичных торгов, но предприятие спас бухгалтер завода В.Х. Книпер. Но все же объем производства сократился. Тем не менее завод продолжал получать высочайшие оценки, в том числе на Всемирной выставке в Париже. В конце XIX века на заводе были разработаны новые стекловидные эмали. Известны и примеры сотрудничества с фирмой К. Фаберже при создании изделий, оправленных в серебро.

Художники начала ХХ века не остались в стороне от стиля модерн. Особенно вдохновили их работы Эмиля Галле, произведения которого были приобретены в качестве образцов. Русские мастера освоили травление плавиковой кислотой, заменившее трудоемкую резьбу по стеклу. Среди шедевров начала прошлого столетия — ваза «Летучая мышь», ваза «Ладьи» и др.

По модели художника А.К. Тимуса были исполнены и миниатюрные фигурки животных. Из многослойного стекла изготавливались даже пасхальные яйца.

Самостоятельная история завода закончилась еще в 1890-м году: он входит в состав Императорского фарфорового завода. Многие художники были уволены, закрылись заводские школы. Но руководство старалось организовывать заграничные командировки, пополнять библиотеки и музейные коллекции. Революция окончательно прервала деятельность завода. Для Императорского фарфорового завода после национализации 1918 года началась новая глава, а производство художественного стекла на долгое время оказалось забыто. Уникальные изделия Императорского стеклянного завода можно увидеть в Государственном Эрмитаже, в Государственном Русском музее, в ГМЗ «Останкино и Кусково», в Государственном историческом музее и в других собраниях. Мы также рады предложить Вам редчайшие экземпляры из коллекции галереи «Однажды».